Художник Захаров Федор Захарович
1919 – 1994, Народный художник УССР
Ф.З.Захаров родился 5 сентября 1919 года в с. Александровское (Смоленская область, Россия). В 1935 – 1941 гг. учился в Московском художественно-промышленном училище им. М.И. Калинина. В 1950 году окончил Московский художественный институт им. В.И. Сурикова. Педагоги: А.В. Лентулов, И.И. Чекмазов, В.А. Фаворский, Д.К. Мочальский, Г.Г. Ряжский. С 1950 года жил и работал в Крыму, в 1950 – 1953-х гг. – в Симферополе, с 1953 года – в Ялте. В 1950 – 1951 гг. преподавал в Крымском художественном училище им. Н.С. Самокиша. С 1953 года – участник, областных, республиканских, всесоюзных и зарубежных выставок (Югославия, Венгрия, Болгария, Япония, Франция). С 1954 года – член НСХУ. В 1967 году получил грамоту Президиума Верховного Совета УССР «За участие в развитии советского изобразительного искусства». Награжден орденом «Знак почета». С 1970 года – заслуженный деятель искусств УССР. С 1978 года – народный художник УССР. В 1987 году – лауреат Государственной премии УССР им. Т.Г. Шевченко. Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Национальном художественном музее Украины, Феодосийской национальной картинной галерее им. И.К. Айвазовского, Симферопольском художественном музее, Севастопольском художественном музее им. М.П. Крошицкого, других музейных собраниях, а также в частных коллекциях в Украине, России, странах ближнего и дальнего зарубежья. В 2002 году состоялась персональная выставка Ф.З. Захарова. в Государственной Третьяковской галерее (Москва).
В 2019 году (с 19 июня по 11 августа) прошла выставка «Федор Захаров. К 100-летию со дня рождения» в Государственной Третьяковской галерее (Москва). 13 картин Ф.З. Захарова из коллекции галереи «Арт-бульвар» были экспонированы на данной выставке. Наряду с другими выдающимися художниками, Ф.З. Захарова включен в каталог ГТГ «Пути русского импрессионизма».
Творческий путь и значение художника Ф. З. Захарова
Творчество Федора Захарова занимает особое место в истории русских и украинских художественных школ. Его считают живописцем-мастером пейзажа, способным передать настроение природы через тонкие цветовые вибрации и эмоциональную глубину. Работая в Крыму на протяжении десятилетий, он сформировал собственный стиль, который сегодня относят к вершинам крымской живописи.
Художник создавал произведения, где главным действующим лицом становится свет — утренний, преломлённый морской дымкой, или тёплый предзакатный, окрашивающий горы, воду и цветы мягкими оттенками. В его полотнах можно увидеть и южные розы, и серии крымских этюдов, и сцены, написанные в атмосферных уголках Гурзуфа. Каждая работа несёт характерный авторский почерк — сочетание прозрачной цветовой гаммы и точного ощущения пространства.
Особенности художественной манеры
● глубокая приверженность традициям школы реалистического пейзажа;
● точность в передаче состояния природы и смены освещения;
● ярко выраженное внимание к композиции и природному ритму;
● сочетаемость тонкой лирики и профессиональной выучки;
● умение объединять мотивы пейзажа и натюрморта в едином художественном образе.
Его творчество формировало представление о Крыме как о центре южной живописной культуры. Многие современники называли его украинским живописцем — мастером пейзажа, чьи работы стали частью культурного кода региона.
Художественное наследие Фёдора Захарова
За свою долгую творческую деятельность художник создал внушительный корпус работ, которые сегодня встречаются в государственных музеях, галереях и частных коллекциях. Среди ценителей искусства Захарова считают одним из тех мастеров, кто сумел передать истинную красоту природы без излишней декоративности и при этом сохранить эмоциональную наполненность каждого полотна.
Большую роль в развитии культурной среды сыграло его участие в многочисленных выставках — областных, республиканских, всесоюзных, а также международных. Эти проекты способствовали тому, что имя Фёдора Захарова стало известно широкому кругу зрителей далеко за пределами Крыма и Украины.
Захаров в художественной традиции
● считается классиком крымской реалистической школы;
● оказал влияние на учеников и молодых художников, проходивших обучение в художественных учреждениях региона;
● работы регулярно появляются в музейных экспозициях и каталогах;
● исследователи отмечают его вклад в развитие советского и постсоветского пейзажа;
● творчество включает уникальную серию этюдов, созданных в Гурзуфе и на побережье Южного берега Крыма.
Значение творчества сегодня
Сегодня интерес к работам художника продолжает расти: выставки, посвящённые крымской и русской живописи, почти всегда включают произведения Фёдора Захаровича. Коллекционеры стремятся получить его картины, а крупные галереи создают публикации, интервью и новости, освещающие его художественное наследие.
В историю искусства он вошёл как один из тех мастеров, чьи работы стали символом южного пейзажа и частью культурной памяти нескольких поколений.
